Christine Goodchild, Secondary School Teacher – Enseignante

“To have the courage to create, and be able to say, ‘I am going to have time for that,’ those simple things really matter.”  Christine Goodchild

« Avoir le courage de créer et être capable de dire: “Je vais avoir du temps pour ça”, ces choses simples comptent vraiment. » Christine Goodchild 

Short Interview

Christine engages her students in academic conversation through Socratic Circles, which put a creative spin on classroom discussions. According to Christine, Socratic Circles empower students to conduct in-depth research and share their findings in a classroom setting that helps develop learner ownership as well as an active voice.

Jewitt (2008) writes, “learning increasingly involves students in working across different sites of expression, negotiating and creating new flexible space for planning, thinking, hypothesizing, testing, designing, and realizing ideas” (p. 261). Thus, Christine encourages her students to research, share, listen, and converse with one another about various topics in art. In addition, through Socratic Circles, students learn how to be ethical listeners and speakers. Students not only research and share their findings with their peers, but they also share their lived experiences and make personal connections to art. This pedagogy is designed to engage the learner through focusing on their background and interests and better prepare them to deal with the intricacies of the world.

Serafini (2014) states, “We cannot interpret aspects of our environment that we have not perceived, and what is perceived can change based on what we already know and have experienced” (p. 32). By having students make and share their connections to art, Christine is helping students think critically about themselves, their communities, and artistic self-expression. Thus, students learn how to use art as a mode of communication. Listen below as Christine explains how she uses Socratic Circles in her teaching.

Une entrevue courte

Christine engage ses étudiants dans une conversation académique par le biais des cercles socratiques, qui donnent une tournure créative aux discussions en classe. Selon Christine, les cercles socratiques permettent aux étudiants de mener des recherches approfondies et de partager leurs découvertes dans une salle de classe qui aide à développer l’appropriation des apprenants ainsi qu’une voix active. 

Jewitt (2008) écrit que « l’apprentissage implique de plus en plus que les étudiants travaillent avec des sites d’expression différents, négocient et créent un nouvel espace flexible pour planifier, penser, émettre des hypothèses, tester, concevoir et réaliser des idées » (p. 261, traduit de l’anglais). Ainsi, Christine encourage ses étudiants à rechercher, partager, écouter et converser entre eux sur divers sujets en art. De plus, grâce aux cercles socratiques, les étudiants apprennent à être des auditeurs et des orateurs éthiques. Les étudiants non seulement recherchent et partagent leurs découvertes avec leurs pairs, mais ils partagent également leurs expériences vécues et établissent des liens personnels avec l’art. Cette pédagogie est conçue pour engager l’apprenant en se concentrant sur ses antécédents et ses intérêts et pour mieux le préparer à faire face aux subtilités du monde. 

Serafini (2014) déclare : « Nous ne pouvons pas interpréter des aspects de notre environnement que nous n’avons pas perçus, et ce qui est perçu peut changer en fonction de ce que nous savons déjà et avons déjà vécu » (p. 32, traduit de l’anglais). En demandant aux élèves d’établir et de partager leurs liens avec l’art, Christine aide les élèves à réfléchir de manière critique sur eux-mêmes, leurs communautés et l’expression de soi artistique. Ainsi, les élèves apprennent à utiliser l’art comme mode de communication. Écoutez ci-dessous pendant que Christine explique comment elle utilise les cercles socratiques dans son enseignement.